Malkurse in Zürich mit Fun-Faktor

Der kreative Samstagmorgen für Kids (und coole Eltern)
Du musst dich nicht mal aus dem Pyjama schälen – einfach vorbeikommen, Pinsel schnappen und losmalen!

Dieser spassige Samstagkurs ist für Kinder von 6–12 Jahren gemacht und steckt voller kreativer Projekte, Kichern und guter Vibes. Eltern sind herzlich willkommen, mitzumalen und Seite an Seite mit ihren kleinen Künstler:innen zu arbeiten (ja, passende Meisterwerke sind absolut ein Ding).

So läuft’s ab:
🕥 10:15–10:30 → Ankommen / Drop-off
🎨 10:30–12:00 → Geführtes Kunstprojekt
📸 12:00–12:15 → Abholen + lustige Gruppenfotos (unbedingt erwünscht!)

Jedes Teilnehmer malt auf einer 30 × 40 cm Leinwand. Die Themen wechseln jede Woche, aber eines ist sicher: Es wird bunt, beliebt und kindertauglich genial.

Pyjamas sind optional. Kreativität nicht. 🎨

Giessen. Kippen. Staunen.
Manche Maltechniken lassen sich bis ins kleinste Detail planen. Acrylic Pouring gehört definitiv nicht dazu. Es bedeutet vor allem eines: der Farbe ihren eigenen Weg zu lassen. Es ist unberechenbar, ein bisschen chaotisch – und unglaublich befriedigend.

In diesem geführten Workshop lernst du zwei der faszinierendsten Pouring-Techniken kennen: Tree Ring und Flip Cup. Statt mit Pinseln arbeitest du mit fliessenden Acrylfarben, Schwerkraft und Bewegung und erschaffst beeindruckende abstrakte Effekte, die auf keine andere Weise entstehen können.

Dein Artist stellt dir beide Techniken zunächst in einer Live-Demonstration vor und begleitet dich anschliessend Schritt für Schritt bei deinen eigenen Kunstwerken. Du lernst, wie du deine Farben richtig vorbereitest, die passende Konsistenz erreichst, harmonische Farbverläufe gestaltest und wie die berühmten organischen «Cells» ganz von selbst entstehen.

Obwohl alle Teilnehmenden dieselben Techniken kennenlernen, gleicht am Ende kein Kunstwerk dem anderen. Jede Bewegung, jede Farbkombination und jede kreative Entscheidung führt zu einem einzigartigen Ergebnis.

Während des Workshops gestaltest du drei Leinwände im Format 30 × 30 cm. Die erste dient dazu, die erste Technik kennenzulernen, die zweite widmet sich der nächsten Technik, und für dein drittes Kunstwerk entscheidest du selbst, welche der beiden Techniken du nochmals anwenden möchtest.

Egal, ob du Acrylic Pouring zum ersten Mal ausprobierst oder einfach ein entspannendes und zugleich faszinierendes Kreativerlebnis suchst – dieser Workshop verbindet spielerisches Experimentieren mit professioneller Anleitung und jeder Menge überraschender Ergebnisse.

Ein blühendes Feld hoch in den Bergen im Mai – wo die Luft noch kühl ist, aber bereits den süssen Duft der kommenden Sommerabende trägt.

In dieser Aquarell-Malsession halten wir eine weitläufige, fliessende Wiese voller Blumen fest, mit satten, warmen Grüntönen, die sich durch eine bergige Landschaft ziehen. Es ist eine Szene voller Sanftheit, Atmosphäre und leiser Bewegung – in der Licht, Nebel und Farbe ganz natürlich ineinander übergehen.

Dieses Motiv ist perfekt, um die Nass-in-Nass-Technik zu üben und zu verstehen, wie Pigmente auf dem Papier verlaufen, sich verbinden und ineinander fliessen können, um diese typische, luftige Leichtigkeit des Aquarells zu erzeugen. Du lernst, wie du genau so viel Kontrolle behältst – und gleichzeitig loslässt –, dass die Landschaft sich fast von selbst malt.

Ausserdem fokussieren wir darauf, wie du die Illusion von Tiefe und Perspektive erzeugst: wie weichere Kanten, kühlere Töne und hellere Lasuren Formen in die Ferne rücken lassen, während kräftigere Grüntöne und klarere Pinselstriche den Vordergrund lebendig machen. Schritt für Schritt baust du so einen Raum auf, der den Blick durch die Wiese bis hin zu den Bergen im Hintergrund führt.

Fange das erste Licht des Tages ein!
In dieser Malsession begrüssen wir die Morgendämmerung. Vor einem leuchtenden Horizont malst du Felder roter Blumen, die im Morgentau schimmern, Gräser, die von kühlen Farbtönen berührt sind, und die aufgehende Sonne, die gerade erst am Himmel erscheint. Mit weichen Pinselstrichen und frischen Farbtönen hältst du diesen flüchtigen Moment fest, in dem die Nacht zum Tag wird.

Dabei lernst du, weiche, fliessende Farbverläufe für den Morgenhimmel zu gestalten und Übergänge so zu steuern, dass sie natürlich und atmosphärisch wirken statt hart oder getrennt. Ausserdem zeigen wir dir, wie du kräftige Tubenfarben brechen und in gedämpfte, neblige Töne verwandeln kannst, die die Stimmung der Morgendämmerung einfangen.

Ein besonderer Fokus liegt auf der Gestaltung von texturierten floralen Elementen mit einem Profi-Tool: dem Spachtel – du lernst, wie du damit Schichten aufbaust, Formen setzt und lebendige Strukturen im Vordergrund erschaffst. Zusätzlich erhältst du eine Einführung in Farbharmonie und atmosphärisches Mischen, damit du besser verstehst, wie Licht, Stimmung und Farbtemperatur in einer Landschaft zusammenwirken.

Kamille in Blüte: Textur, Licht & Tiefe
Dies wird eine wunderschöne Malsession, die ganz unserer Lieblingsblume gewidmet ist – der Kamille. Dieses Mal arbeiten wir mit Strukturpaste und dem Palettenmesser als unserem zweiten Protagonisten.

Du lernst, wie du die einfachen, aber ikonischen Kamillenblütenblätter formst und sie in eine stimmige Perspektive setzt, um ein echtes Gefühl von Tiefe und Bewegung zu erzeugen. Dabei beschäftigen wir uns auch mit den Grundlagen der Farbmischung, mit Fokus auf lebendige, kontrastreiche Harmonien zwischen warmen Gelbtönen und kühlen Blaunuancen.

Eine haptische, ausdrucksstarke Session, in der Textur, Licht und Farbe zusammenkommen, um die Kamille zum Leben zu erwecken.

Splash. Tropf. Spritzer. Dann… Glow.
Suchst du nach einem kreativen Erlebnis, das energiegeladen, ausdrucksstark und völlig anders ist als alles, was du bisher ausprobiert hast?

Unser Neon Action Painting Workshop verbindet die Freiheit und Dynamik des Action Paintings mit der spektakulären Welt fluoreszierender Farben und UV-Licht – so entstehen abstrakte Kunstwerke, die sich vor deinen Augen verwandeln.

Nach einer kurzen Einführung führt dich dein:e Kursleiter:in durch verschiedene Techniken des Action Paintings und erklärt dabei die künstlerischen Grundlagen starker abstrakter Kompositionen. Du erkundest Schichtung, Bewegung, Farbzusammenhänge, Textur und Aufbau, während sich dein Bild über etwa zwei Stunden hinweg Schritt für Schritt entwickelt. Anstatt einem vorgegebenen Motiv zu folgen, wird jeder Spritzer, jeder Pinselstrich und jede kreative Entscheidung zur Inspiration für den nächsten – dein Kunstwerk wächst ganz organisch von Moment zu Moment.

Action Painting ist eine intuitive kreative Reise. Jede Spur auf der Leinwand lädt zu einer neuen Reaktion ein und schafft einen fortlaufenden Prozess aus Experimentieren, Beobachten und Weiterentwickeln. Während des Workshops arbeitest du mit einer Vielzahl an Farben, Flaschen, Pinseln, Spachteln, Rollen und anderen kreativen Tools. Dein:e Kursleiter:in zeigt Techniken, teilt künstlerische Insights und unterstützt dich individuell, wann immer du möchtest.

Und dann beginnt die Magie.

Sobald das Licht im Studio gedimmt wird und die UV-Lampen angehen, zeigt dein Bild eine völlig neue Persönlichkeit. Fluoreszierende Farben beginnen zu leuchten, verborgene Details treten plötzlich hervor, und Schichten, die im Tageslicht kaum auffielen, verwandeln sich in intensive, leuchtende Kompositionen. Was vorher spannend war, wird plötzlich immersiv.

Kein Bild gleicht dem anderen. Obwohl alle gemeinsam dieselben Techniken erkunden, folgt jede:r Teilnehmende seinem eigenen kreativen Weg und entdeckt eine ganz persönliche Balance zwischen Spontaneität, Intuition und künstlerischer Absicht.

Ob du nach einer intensiven Woche abschalten, mit Freund:innen feiern oder Malerei auf eine völlig neue Weise erleben möchtest – der Neon Action Painting Workshop vereint kreative Freiheit, künstlerische Begleitung und ein unvergessliches visuelles Erlebnis wie kein anderer Workshop.

Du gehst mit einem einzigartigen Kunstwerk nach Hause, das zwei Geschichten erzählt – eine im Tageslicht und eine, die erst unter UV-Licht lebendig wird.

Ein Himmel voller Glanz, ein See voller Magie – ganz ohne Lichtverschmutzung.
Schnapp dir den Pinsel, wünsch dir was beim Nebelmalen und tauch ein in eine Nacht, die alles andere als gewöhnlich ist. Bei diesem himmlisch geführten Acryl-Event malen wir einen Sternenhimmel, so klar, dass man fast glaubt, die Bäume würden ehrfürchtig schweigen.

Du gestaltest funkelnde Galaxien, spiegelnde Wasseroberflächen und satte Nachthimmelblues – Schritt für Schritt, mit genau der richtigen Portion kosmischem Flow. Dazu kommen schwarze Baum-Silhouetten, die deinem Bild Ruhe und Tiefe geben. Und natürlich jede Menge Sternenflair.

Kein Teleskop nötig. Einfach malen, durchatmen, staunen.
Denn ganz ehrlich? Du bist aus Sternen gemacht – also mal wie einer. ✨

Kraftvoll, strukturiert und vom Feuer des Herbstes durchglüht.
Vor einem tiefen, stimmungsvollen blauen Hintergrund erhebt sich ein majestätischer Baum — voller leuchtender Orangetöne, goldener Gelbnuancen und jener letzten strahlenden Blätter, die sich anfühlen, als würden sie den Sommer noch ein wenig festhalten.

In dieser Malsession legen wir die Pinsel beiseite (naja, grösstenteils) und tauchen in die Magie des Malmessers ein. Du lernst, deinen Baum mit dicken, ausdrucksstarken Farbschichten zu formen — und eine echte, greifbare Struktur aufzubauen, die deinem Bild eine wunderschöne dreidimensionale Wirkung verleiht. Weniger flach gemalt, mehr „ich möchte es fast anfassen“.

Wir erkunden, wie du eine Bandbreite an warmen Herbsttönen mischst — von feurigem Orange bis zu sanften Goldnuancen — und wie du sie vor diesem tiefen Blau platzierst, um maximalen Kontrast und Leuchtkraft zu erzielen. Es geht darum, die Farben spielen, aufeinandertreffen und strahlen zu lassen.

Pollock in Pyjamas
Was passiert, wenn du und dein Kind zum kreativen Duo werden? Bei Pollock in Pyjamas malt ihr nicht einfach nebeneinander – ihr mischt, entscheidet, kreiert und splasht gemeinsam! Stellt euch als Team spielerischen Challenges, bei denen ihr mit Bewegung, Werkzeugen, Farben und Formen experimentiert.

Kindgerecht angeleitet werdet ihr dabei von einer ausgebildeten Künstlerin, die euch durch das ganze Erlebnis begleitet und euch an die ausdrucksstarke, abstrakte Malerei heranführt. Ihr erhaltet dabei nicht nur Tipps und Tricks, sondern auch jede Menge Inspiration und einen kreativen Impuls nach dem anderen.

Der Workshop ist in kurze Malrunden mit kleinen Challenges aufgebaut – zum Beispiel: Nutzt dieselbe Farbe, aber wählt verschiedene Werkzeuge. Dazwischen heisst es ganz bewusst: innehalten, gemeinsam beobachten, wie die Farbe verläuft und Kleckse sich mischen, und entscheiden, was als Nächstes passiert. Ihr seid also nicht nur total im Flow, sondern werdet auch zu einem echten kreativen Team!

Genau das unterscheidet diesen Workshop von einer normalen Session in unserem Action Painting Park: Ihr müsst nicht selbst herausfinden, was ihr mit all den Farben, Pinseln und Werkzeugen eigentlich machen sollt. Stattdessen werdet ihr durch eine gemeinsame Malsession geführt, die euch Orientierung gibt und gleichzeitig jede Menge Raum lässt, euch auszutoben, auszuprobieren und gegenseitig zu überraschen.

Kommt als Familie. Malt als Team! Nehmt nicht nur zwei Leinwände mit nach Hause, sondern auch eine begeisternde Erfahrung, die euch zusammenschweisst.

Treibend. Leuchtend. Ganz tief eintauchen.
Ein majestätischer Wal gleitet durch ruhige Gewässer, während goldene Sonnenstrahlen von oben ins Wasser fallen — und zwei Welten in einem sanften, leuchtenden Moment verbinden.

In dieser Aquarell-Session erkunden wir die Magie von Transparenz und Licht, mit weichen Farbverläufen und fliessenden Schichten, die diese Unterwasserwelt lebendig machen. Denk an sanfte Übergänge, diffuses Licht und dieses schwerelose Gefühl, in dem alles ruhig und mühelos schwebt.
Aquarell ist wie gemacht für dieses Motiv — fliessend, atmosphärisch und ein kleines bisschen träumerisch.

Malen wie Vincent…
Manche Himmel sind ruhig. Dieser hier ist elektrisierend – voller wirbelnder Sterne, durchzogen von tiefem Mitternachtsblau und erfüllt von van Goghs unruhiger, genialer Energie.

In dieser intensiven, gefühlvollen Malsession tauchst du in den Wirbel ein und kreierst deine eigene Version des berühmtesten Nachthimmels der Welt. Tiefe Blautöne, leuchtende Gelbtöne, kraftvolle Pinselstriche – es geht weniger darum, es «richtig» zu machen, sondern darum, dich von der Bewegung und der Energie des Bildes leiten zu lassen.

Dabei entdeckst du, was van Goghs Stil so einzigartig macht: die Kraft ausdrucksstarker Pinselstriche, den Rhythmus jeder Bewegung und wie viel Persönlichkeit in der Art steckt, wie Farbe auf die Leinwand gebracht wird. Du lernst, dass ein Pinselstrich nicht nur eine Technik ist – sondern eine Form des Ausdrucks. Eine kleine Bewegung deiner Hand kann die gesamte Stimmung eines Gemäldes verändern.

Wir begleiten dich dabei, Schichten aufzubauen, Bewegung zu erzeugen und deine eigene Interpretation dieses ikonischen Kunstwerks zu finden. Vielleicht entdeckst du dabei sogar etwas über deinen eigenen künstlerischen Stil – wie du ganz natürlich Farben, Texturen und Energie einsetzt, um deine eigene Geschichte auf der Leinwand zu erzählen.

Pinsel raus, Vibes an – wir tauchen ein in Monets Garten.
In diesem farbenfrohen Acryl-Event widmen wir uns den legendären Seerosen von Claude Monet – aber auf unsere Weise: verspielt, ausdrucksstark und ganz ohne Museumston.

Zarte Blüten, leuchtende Farben, spiegelnde Wasserflächen – du malst nicht nur, was du siehst, sondern was du fühlst.
Wir zeigen dir Schritt für Schritt, wie du mit Dabbing, Layering und Lichtspiel deinen ganz persönlichen Monet auf die Leinwand bringst. Ob klassisch oder komplett neu interpretiert – dein Teich, deine Regeln.

Perfekt für Anfänger*innen, Blumen-Fans und alle, die schon immer mal sagen wollten: „Ach das? Das ist mein Monet.“