Graffitikurs: Dein neuer Style-Move

Der kreative Samstagmorgen für Kids (und coole Eltern)
Du musst dich nicht mal aus dem Pyjama schälen – einfach vorbeikommen, Pinsel schnappen und losmalen!

Dieser spassige Samstagkurs ist für Kinder von 6–12 Jahren gemacht und steckt voller kreativer Projekte, Kichern und guter Vibes. Eltern sind herzlich willkommen, mitzumalen und Seite an Seite mit ihren kleinen Künstler:innen zu arbeiten (ja, passende Meisterwerke sind absolut ein Ding).

So läuft’s ab:
🕥 10:15–10:30 → Ankommen / Drop-off
🎨 10:30–12:00 → Geführtes Kunstprojekt
📸 12:00–12:15 → Abholen + lustige Gruppenfotos (unbedingt erwünscht!)

Jedes Teilnehmer malt auf einer 30 × 40 cm Leinwand. Die Themen wechseln jede Woche, aber eines ist sicher: Es wird bunt, beliebt und kindertauglich genial.

Pyjamas sind optional. Kreativität nicht. 🎨

Giessen. Kippen. Staunen.
Manche Maltechniken lassen sich bis ins kleinste Detail planen. Acrylic Pouring gehört definitiv nicht dazu. Es bedeutet vor allem eines: der Farbe ihren eigenen Weg zu lassen. Es ist unberechenbar, ein bisschen chaotisch – und unglaublich befriedigend.

In diesem geführten Workshop lernst du zwei der faszinierendsten Pouring-Techniken kennen: Tree Ring und Flip Cup. Statt mit Pinseln arbeitest du mit fliessenden Acrylfarben, Schwerkraft und Bewegung und erschaffst beeindruckende abstrakte Effekte, die auf keine andere Weise entstehen können.

Dein Artist stellt dir beide Techniken zunächst in einer Live-Demonstration vor und begleitet dich anschliessend Schritt für Schritt bei deinen eigenen Kunstwerken. Du lernst, wie du deine Farben richtig vorbereitest, die passende Konsistenz erreichst, harmonische Farbverläufe gestaltest und wie die berühmten organischen «Cells» ganz von selbst entstehen.

Obwohl alle Teilnehmenden dieselben Techniken kennenlernen, gleicht am Ende kein Kunstwerk dem anderen. Jede Bewegung, jede Farbkombination und jede kreative Entscheidung führt zu einem einzigartigen Ergebnis.

Während des Workshops gestaltest du drei Leinwände im Format 30 × 30 cm. Die erste dient dazu, die erste Technik kennenzulernen, die zweite widmet sich der nächsten Technik, und für dein drittes Kunstwerk entscheidest du selbst, welche der beiden Techniken du nochmals anwenden möchtest.

Egal, ob du Acrylic Pouring zum ersten Mal ausprobierst oder einfach ein entspannendes und zugleich faszinierendes Kreativerlebnis suchst – dieser Workshop verbindet spielerisches Experimentieren mit professioneller Anleitung und jeder Menge überraschender Ergebnisse.

Landschaften? Eher Traumlandschaften. Lass uns surreal werden — mit Struktur.
Bereit, deiner Vorstellungskraft noch eine neue Dimension zu geben? In dieser strukturierten Edition unserer Dreamscapes gehen wir über die flache Oberfläche hinaus und beginnen, echte Tiefe aufzubauen. Mit Acrylfarbe, Modellierpaste, Schwamm und Malmesser erschaffst du surreale Landschaften, die nicht nur tief aussehen — sondern sich auch so anfühlen.

Denk an sich verändernde Himmel, schwebende Formen, leuchtende Farben und geschichtete Strukturen, die mit Perspektive spielen. Du lernst, wie du Flächen aufbaust, abstrakte und halbgegenständliche Elemente kombinierst und Struktur gezielt einsetzt, um den Blick durch den Raum zu führen und Tiefe zu verstärken — ohne den intuitiven, träumerischen Flow zu verlieren.
Es geht nicht darum, das zu malen, was „real“ ist — sondern das zu erschaffen, was sich für dich real anfühlt, Schicht für Schicht.

Ein blühendes Feld hoch in den Bergen im Mai – wo die Luft noch kühl ist, aber bereits den süssen Duft der kommenden Sommerabende trägt.

In dieser Aquarell-Malsession halten wir eine weitläufige, fliessende Wiese voller Blumen fest, mit satten, warmen Grüntönen, die sich durch eine bergige Landschaft ziehen. Es ist eine Szene voller Sanftheit, Atmosphäre und leiser Bewegung – in der Licht, Nebel und Farbe ganz natürlich ineinander übergehen.

Dieses Motiv ist perfekt, um die Nass-in-Nass-Technik zu üben und zu verstehen, wie Pigmente auf dem Papier verlaufen, sich verbinden und ineinander fliessen können, um diese typische, luftige Leichtigkeit des Aquarells zu erzeugen. Du lernst, wie du genau so viel Kontrolle behältst – und gleichzeitig loslässt –, dass die Landschaft sich fast von selbst malt.

Ausserdem fokussieren wir darauf, wie du die Illusion von Tiefe und Perspektive erzeugst: wie weichere Kanten, kühlere Töne und hellere Lasuren Formen in die Ferne rücken lassen, während kräftigere Grüntöne und klarere Pinselstriche den Vordergrund lebendig machen. Schritt für Schritt baust du so einen Raum auf, der den Blick durch die Wiese bis hin zu den Bergen im Hintergrund führt.

Splash. Drip. Splatter. Totale Freiheit.
Du suchst nach einem kreativen Erlebnis, das energiegeladen, ausdrucksstark und ganz anders ist als klassisches Malen?
Unser Action Painting Workshop verbindet die Begeisterung fürs Werfen, Tropfen und Spritzen von Farbe mit den künstlerischen Grundlagen eines kraftvollen abstrakten Kunstwerks.

Nach einer kurzen Einführung führt dich dein:e Kursleiter:in durch verschiedene Action-Painting-Techniken und erklärt dabei, wie abstrakte Bilder durch Komposition, Schichtung, Farbzusammenhänge und Textur entstehen. Anstatt ein vorgegebenes Motiv nachzumalen, entwickelst du über etwa zwei Stunden hinweg Schritt für Schritt dein eigenes Werk – wobei jeder Farbklecks, jeder Pinselstrich und jede kreative Entscheidung den weiteren Verlauf beeinflusst.

Action Painting ist eine intuitive Reise. Jede Spur auf der Leinwand wird zum Ausgangspunkt für die nächste, sodass ein fortlaufender Prozess aus Handeln, Beobachten und Reagieren entsteht. Dabei experimentierst du mit einer Vielzahl an Farben, Werkzeugen und Techniken, während dein:e Kursleiter:in dir mit Demonstrationen, künstlerischem Input und individuellem Feedback zur Seite steht.

Kein Bild gleicht dem anderen. Obwohl alle gemeinsam dieselben Techniken entdecken, folgt jede:r Teilnehmende dem eigenen kreativen Weg und findet die persönliche Balance zwischen Spontaneität und bewusster Gestaltung.

Ob du nach einer intensiven Woche abschalten, deine Kreativität neu entdecken oder Malerei ganz anders erleben möchtest – Action Painting gibt dir die Freiheit zu experimentieren und gleichzeitig die künstlerische Orientierung, um aus expressiven Spuren eine stimmige abstrakte Komposition entstehen zu lassen.

Du gehst nicht nur mit einem einzigartigen Kunstwerk nach Hause, sondern auch mit einem tieferen Verständnis dafür, wie abstrakte Bilder entstehen – und mit dem Vertrauen in deine eigenen kreativen Instinkte.

Jede künstlerische Reise beginnt mit dem Sehen.

Zeichnen ist weit mehr als Bleistift auf Papier. Es ist die Grundlage nahezu aller bildenden Künste – die Fähigkeit, die Welt um dich herum bewusst wahrzunehmen, zu verstehen und zeichnerisch umzusetzen.

In diesem sechswöchigen Grundlagenkurs entwickelst du die wichtigste künstlerische Fähigkeit überhaupt: sehen wie eine Künstlerin oder ein Künstler. Gemeinsam beschäftigen wir uns mit Beobachtung, Proportionen, Perspektive, Licht, Schatten, Komposition und Form und lernen Schritt für Schritt, die dreidimensionale Welt überzeugend auf Papier darzustellen.

Jede Kurseinheit baut auf der vorherigen auf und verbindet anschauliche Demonstrationen mit strukturierten Übungen und eigenen Zeichenprojekten. Dabei lernst du nicht einfach nur, Dinge abzuzeichnen, sondern zu verstehen, warum sie so aussehen, wie sie aussehen – und wie Künstlerinnen und Künstler Formen analysieren, vereinfachen und überzeugend darstellen.

Zeichnen gilt als die Sprache der bildenden Kunst. Ganz gleich, ob du später malen, illustrieren, gestalten oder modellieren möchtest – die Fähigkeiten, die du in diesem Kurs entwickelst, bilden die Grundlage für alles, was danach kommt.

Falls du schon einmal gedacht hast: «Ich kann nicht zeichnen.» – dann ist dieser Kurs genau für dich gemacht. Mit der richtigen Anleitung und regelmässiger Übung wirst du feststellen, dass Zeichnen kein angeborenes Talent ist, sondern eine Fähigkeit, die jeder Mensch erlernen kann.

✏️ Was dich erwartet

• Ein umfassender sechswöchiger Einstieg ins Zeichnen
• Wöchentliche Begleitung durch eine professionelle Kursleitung
• Live-Demonstrationen zu grundlegenden Zeichentechniken
• Strukturierte Übungen, die deine Beobachtungs- und Zeichenfähigkeiten Schritt für Schritt aufbauen
• Viel Zeit zum eigenen Zeichnen mit individuellem Feedback
• Eine entspannte und motivierende Studioatmosphäre, in der Neugier und Experimentierfreude willkommen sind

🧠 Das lernst du

• Sehen wie eine Künstlerin oder ein Künstler
• Formen, Proportionen und Perspektive verstehen
• Licht, Schatten und räumliche Tiefe darstellen
• Linienführung, Tonwerte und Texturen gezielt einsetzen
• Komposition und visuelles Erzählen
• Die universellen Grundlagen des Zeichnens als Basis für alle weiteren künstlerischen Disziplinen

🤔 Ist dieser Kurs das Richtige für mich?
Auf jeden Fall.
Egal, ob du zum ersten Mal bewusst zum Zeichenstift greifst oder dir ein solides Fundament schaffen möchtest, bevor du Malerei, Illustration oder andere kreative Techniken entdeckst – dieser Kurs ist der ideale Einstieg.
Die Fähigkeiten, die du hier entwickelst, verbessern nicht nur deine Zeichnungen. Sie verändern die Art, wie du die Welt wahrnimmst, und bilden die Grundlage für deinen gesamten weiteren kreativen Weg.

Fange das erste Licht des Tages ein!
In dieser Malsession begrüssen wir die Morgendämmerung. Vor einem leuchtenden Horizont malst du Felder roter Blumen, die im Morgentau schimmern, Gräser, die von kühlen Farbtönen berührt sind, und die aufgehende Sonne, die gerade erst am Himmel erscheint. Mit weichen Pinselstrichen und frischen Farbtönen hältst du diesen flüchtigen Moment fest, in dem die Nacht zum Tag wird.

Dabei lernst du, weiche, fliessende Farbverläufe für den Morgenhimmel zu gestalten und Übergänge so zu steuern, dass sie natürlich und atmosphärisch wirken statt hart oder getrennt. Ausserdem zeigen wir dir, wie du kräftige Tubenfarben brechen und in gedämpfte, neblige Töne verwandeln kannst, die die Stimmung der Morgendämmerung einfangen.

Ein besonderer Fokus liegt auf der Gestaltung von texturierten floralen Elementen mit einem Profi-Tool: dem Spachtel – du lernst, wie du damit Schichten aufbaust, Formen setzt und lebendige Strukturen im Vordergrund erschaffst. Zusätzlich erhältst du eine Einführung in Farbharmonie und atmosphärisches Mischen, damit du besser verstehst, wie Licht, Stimmung und Farbtemperatur in einer Landschaft zusammenwirken.

Hier beginnt deine Reise in die Welt der Malerei.

Dieser sechswöchige Grundlagenkurs vermittelt dir weit mehr als den Umgang mit Acrylfarben. Du lernst die universellen Prinzipien der Malerei kennen – das künstlerische Handwerkszeug und die Denkweise, auf denen nahezu alle Maltechniken, Stilrichtungen und Malmedien aufbauen.

Acrylfarbe dient uns dabei als idealer Einstieg. Gemeinsam entdecken wir Schritt für Schritt, wie ein Bild entsteht: von Farbtheorie, Komposition und Pinseltechnik über Licht, Schatten, Tonwerte und Perspektive bis hin zu Texturen und Schichttechniken. So entwickelst du das Selbstvertrauen, jede leere Leinwand mit einer klaren Idee zu beginnen.

Jedes neue Thema wird durch anschauliche Demonstrationen, praktische Übungen und eigene Projekte vermittelt. Anstatt einfach Bilder nachzumalen, lernst du zu verstehen, warum bestimmte gestalterische Entscheidungen funktionieren – und wie du dieses Wissen für deine eigenen Ideen einsetzen kannst.

Acrylfarben eignen sich dafür besonders gut: Sie trocknen schnell, sind vielseitig und verzeihen vieles. Deshalb bilden sie den perfekten Ausgangspunkt, um die Grundlagen der Malerei zu erlernen. Wer diese beherrscht, wird sich später auch mit Öl-, Aquarell-, Gouache- oder anderen Maltechniken deutlich leichter tun.

Egal, ob du zum ersten Mal einen Pinsel in die Hand nimmst oder dir endlich ein solides Fundament aufbauen möchtest – dieser Kurs vermittelt dir das Wissen, das Selbstvertrauen und die künstlerischen Grundlagen, auf denen du viele Jahre aufbauen kannst.

✏️ Was dich erwartet

• Ein umfassender sechswöchiger Einstieg in die Malerei
• Wöchentliche Begleitung durch eine professionelle Kursleitung
• Live-Demonstrationen zu grundlegenden Techniken und künstlerischen Prinzipien
• Praktische Übungen und Viel Zeit zum Malen mit individuellem Feedback
• Eine entspannte und motivierende Studioatmosphäre

🧠 Das lernst du

• Die grundlegenden Prinzipien der Malerei
• Farbtheorie, Farbmischen und Farbpaletten
• Pinseltechniken, Schichtaufbau und Texturen
• Licht, Schatten, Tonwerte und räumliche Tiefe
• Komposition und Bildaufbau
• Bilder sicher beginnen, weiterentwickeln und vollenden
• Künstlerische Grundlagen, die sich auf nahezu alle Malmedien übertragen lassen

🤔 Ist dieser Kurs das Richtige für mich?
Auf jeden Fall.
Egal, ob du noch nie einen Pinsel in der Hand hattest oder dir ein solides Fundament schaffen möchtest, bevor du verschiedene Stilrichtungen oder Malmedien ausprobierst – dieser Kurs ist der ideale Einstieg.
Anstatt sich ausschliesslich auf Acrylmalerei zu konzentrieren, vermittelt dir dieser Kurs Fähigkeiten und künstlerisches Verständnis, die dich auf deinem weiteren Weg in nahezu jedem Malmedium begleiten werden.

Kamille in Blüte: Textur, Licht & Tiefe
Dies wird eine wunderschöne Malsession, die ganz unserer Lieblingsblume gewidmet ist – der Kamille. Dieses Mal arbeiten wir mit Strukturpaste und dem Palettenmesser als unserem zweiten Protagonisten.

Du lernst, wie du die einfachen, aber ikonischen Kamillenblütenblätter formst und sie in eine stimmige Perspektive setzt, um ein echtes Gefühl von Tiefe und Bewegung zu erzeugen. Dabei beschäftigen wir uns auch mit den Grundlagen der Farbmischung, mit Fokus auf lebendige, kontrastreiche Harmonien zwischen warmen Gelbtönen und kühlen Blaunuancen.

Eine haptische, ausdrucksstarke Session, in der Textur, Licht und Farbe zusammenkommen, um die Kamille zum Leben zu erwecken.

Warmes Licht und Flügel aus Glas.
In dieser Aquarell-Malsession gestaltest du eine sanfte Szene einer Libelle, die über weiche, sonnendurchflutete Farben und ein Bett aus saftigem grünem Gras schwebt. Zarte Verläufe von warmem Gelb und Pfirsich fliessen in frisches Grün und lassen das feine Schimmern der Libelle im Mittelpunkt erstrahlen.

Keine Erfahrung nötig — nur die Liebe zu stillen Momenten in der Natur, zu sanften Brisen über hohem Gras und zur friedlichen Freude am Malen mit leuchtender, fliessender Farbe.

Splash. Tropf. Spritzer. Dann… Glow.
Suchst du nach einem kreativen Erlebnis, das energiegeladen, ausdrucksstark und völlig anders ist als alles, was du bisher ausprobiert hast?

Unser Neon Action Painting Workshop verbindet die Freiheit und Dynamik des Action Paintings mit der spektakulären Welt fluoreszierender Farben und UV-Licht – so entstehen abstrakte Kunstwerke, die sich vor deinen Augen verwandeln.

Nach einer kurzen Einführung führt dich dein:e Kursleiter:in durch verschiedene Techniken des Action Paintings und erklärt dabei die künstlerischen Grundlagen starker abstrakter Kompositionen. Du erkundest Schichtung, Bewegung, Farbzusammenhänge, Textur und Aufbau, während sich dein Bild über etwa zwei Stunden hinweg Schritt für Schritt entwickelt. Anstatt einem vorgegebenen Motiv zu folgen, wird jeder Spritzer, jeder Pinselstrich und jede kreative Entscheidung zur Inspiration für den nächsten – dein Kunstwerk wächst ganz organisch von Moment zu Moment.

Action Painting ist eine intuitive kreative Reise. Jede Spur auf der Leinwand lädt zu einer neuen Reaktion ein und schafft einen fortlaufenden Prozess aus Experimentieren, Beobachten und Weiterentwickeln. Während des Workshops arbeitest du mit einer Vielzahl an Farben, Flaschen, Pinseln, Spachteln, Rollen und anderen kreativen Tools. Dein:e Kursleiter:in zeigt Techniken, teilt künstlerische Insights und unterstützt dich individuell, wann immer du möchtest.

Und dann beginnt die Magie.

Sobald das Licht im Studio gedimmt wird und die UV-Lampen angehen, zeigt dein Bild eine völlig neue Persönlichkeit. Fluoreszierende Farben beginnen zu leuchten, verborgene Details treten plötzlich hervor, und Schichten, die im Tageslicht kaum auffielen, verwandeln sich in intensive, leuchtende Kompositionen. Was vorher spannend war, wird plötzlich immersiv.

Kein Bild gleicht dem anderen. Obwohl alle gemeinsam dieselben Techniken erkunden, folgt jede:r Teilnehmende seinem eigenen kreativen Weg und entdeckt eine ganz persönliche Balance zwischen Spontaneität, Intuition und künstlerischer Absicht.

Ob du nach einer intensiven Woche abschalten, mit Freund:innen feiern oder Malerei auf eine völlig neue Weise erleben möchtest – der Neon Action Painting Workshop vereint kreative Freiheit, künstlerische Begleitung und ein unvergessliches visuelles Erlebnis wie kein anderer Workshop.

Du gehst mit einem einzigartigen Kunstwerk nach Hause, das zwei Geschichten erzählt – eine im Tageslicht und eine, die erst unter UV-Licht lebendig wird.

Ein Himmel voller Glanz, ein See voller Magie – ganz ohne Lichtverschmutzung.
Schnapp dir den Pinsel, wünsch dir was beim Nebelmalen und tauch ein in eine Nacht, die alles andere als gewöhnlich ist. Bei diesem himmlisch geführten Acryl-Event malen wir einen Sternenhimmel, so klar, dass man fast glaubt, die Bäume würden ehrfürchtig schweigen.

Du gestaltest funkelnde Galaxien, spiegelnde Wasseroberflächen und satte Nachthimmelblues – Schritt für Schritt, mit genau der richtigen Portion kosmischem Flow. Dazu kommen schwarze Baum-Silhouetten, die deinem Bild Ruhe und Tiefe geben. Und natürlich jede Menge Sternenflair.

Kein Teleskop nötig. Einfach malen, durchatmen, staunen.
Denn ganz ehrlich? Du bist aus Sternen gemacht – also mal wie einer. ✨