Jede künstlerische Reise beginnt mit dem Sehen.

Zeichnen ist weit mehr als Bleistift auf Papier. Es ist die Grundlage nahezu aller bildenden Künste – die Fähigkeit, die Welt um dich herum bewusst wahrzunehmen, zu verstehen und zeichnerisch umzusetzen.

In diesem sechswöchigen Grundlagenkurs entwickelst du die wichtigste künstlerische Fähigkeit überhaupt: sehen wie eine Künstlerin oder ein Künstler. Gemeinsam beschäftigen wir uns mit Beobachtung, Proportionen, Perspektive, Licht, Schatten, Komposition und Form und lernen Schritt für Schritt, die dreidimensionale Welt überzeugend auf Papier darzustellen.

Jede Kurseinheit baut auf der vorherigen auf und verbindet anschauliche Demonstrationen mit strukturierten Übungen und eigenen Zeichenprojekten. Dabei lernst du nicht einfach nur, Dinge abzuzeichnen, sondern zu verstehen, warum sie so aussehen, wie sie aussehen – und wie Künstlerinnen und Künstler Formen analysieren, vereinfachen und überzeugend darstellen.

Zeichnen gilt als die Sprache der bildenden Kunst. Ganz gleich, ob du später malen, illustrieren, gestalten oder modellieren möchtest – die Fähigkeiten, die du in diesem Kurs entwickelst, bilden die Grundlage für alles, was danach kommt.

Falls du schon einmal gedacht hast: «Ich kann nicht zeichnen.» – dann ist dieser Kurs genau für dich gemacht. Mit der richtigen Anleitung und regelmässiger Übung wirst du feststellen, dass Zeichnen kein angeborenes Talent ist, sondern eine Fähigkeit, die jeder Mensch erlernen kann.

✏️ Was dich erwartet

• Ein umfassender sechswöchiger Einstieg ins Zeichnen
• Wöchentliche Begleitung durch eine professionelle Kursleitung
• Live-Demonstrationen zu grundlegenden Zeichentechniken
• Strukturierte Übungen, die deine Beobachtungs- und Zeichenfähigkeiten Schritt für Schritt aufbauen
• Viel Zeit zum eigenen Zeichnen mit individuellem Feedback
• Eine entspannte und motivierende Studioatmosphäre, in der Neugier und Experimentierfreude willkommen sind

🧠 Das lernst du

• Sehen wie eine Künstlerin oder ein Künstler
• Formen, Proportionen und Perspektive verstehen
• Licht, Schatten und räumliche Tiefe darstellen
• Linienführung, Tonwerte und Texturen gezielt einsetzen
• Komposition und visuelles Erzählen
• Die universellen Grundlagen des Zeichnens als Basis für alle weiteren künstlerischen Disziplinen

🤔 Ist dieser Kurs das Richtige für mich?
Auf jeden Fall.
Egal, ob du zum ersten Mal bewusst zum Zeichenstift greifst oder dir ein solides Fundament schaffen möchtest, bevor du Malerei, Illustration oder andere kreative Techniken entdeckst – dieser Kurs ist der ideale Einstieg.
Die Fähigkeiten, die du hier entwickelst, verbessern nicht nur deine Zeichnungen. Sie verändern die Art, wie du die Welt wahrnimmst, und bilden die Grundlage für deinen gesamten weiteren kreativen Weg.

Kräftige Farben. Zeitlose Techniken. Gemälde, die mit der Zeit immer schöner werden.

Es gibt einen guten Grund, warum die grössten Meisterwerke der Kunstgeschichte mit Ölfarben gemalt wurden. Leuchtende Farben, sanfte Farbverläufe, beeindruckende Lichteffekte und die Möglichkeit, ein Bild über Stunden oder sogar Tage weiterzuentwickeln, machen die Ölmalerei zu einem der faszinierendsten Malmedien überhaupt.

In diesem vierwöchigen Kurs lernst du Schritt für Schritt alles, was du für den Einstieg in die Ölmalerei brauchst. Egal, ob du noch nie mit Ölfarben gearbeitet hast oder dir eine solide Grundlage aufbauen möchtest – wir begleiten dich von den ersten Pinselstrichen bis zu deinem eigenen fertigen Gemälde.

Im Gegensatz zur Acrylmalerei bleiben Ölfarben lange offen. Dadurch kannst du Farben besonders weich miteinander verblenden, Übergänge verfeinern und dein Bild Schicht für Schicht weiterentwickeln. Während des Kurses lernst du den Umgang mit Farben, Pinseln, Malmessern und Malmitteln, beschäftigst dich mit Licht und Schatten und entwickelst Gemälde mit Tiefe, Atmosphäre und Persönlichkeit.

Jede Kurseinheit kombiniert anschauliche Demonstrationen mit viel eigener Malzeit. So kannst du das Gelernte direkt anwenden und erhältst dabei individuelle Unterstützung und persönliches Feedback von deiner Kursleitung. Gleichzeitig lernst du die Materialien, Werkzeuge und Arbeitsweisen kennen, mit denen Künstlerinnen und Künstler seit Jahrhunderten arbeiten.

✏️ Was dich erwartet

• Ein sorgfältig aufgebauter vierwöchiger Kurs
• Wöchentliche Begleitung durch eine professionelle Kursleitung
• Live-Demonstrationen zu jedem neuen Thema
• Viel Zeit für dein eigenes Gemälde mit individuellem Feedback
• Praktische Tipps, Techniken und professionelle Arbeitsweisen
• Eine entspannte und motivierende Atmosphäre zum Ausprobieren und Weiterentwickeln

🧠 Das lernst du

• Farben sicher mischen und die Besonderheiten der Ölmalerei verstehen
• Den Umgang mit Pinseln, Malmessern und Malmitteln
• Tiefe und Atmosphäre durch Licht, Schatten und Farbe erzeugen
• Schicht für Schicht arbeiten und Trocknungszeiten richtig nutzen
• Die passenden Materialien für deine künstlerischen Ziele auswählen
• Selbstständig und mit Freude eigene Ölbilder entwickeln

🤔 Ist dieser Kurs das Richtige für mich?
Auf jeden Fall.
Egal, ob du deine ersten Schritte in der Ölmalerei machen oder dein Grundlagenwissen mit professioneller Unterstützung vertiefen möchtest – dieser Kurs bietet dir den idealen Einstieg in eines der traditionsreichsten und vielseitigsten Malmedien der Kunstgeschichte.

Brech. Rollen. Farbe. Eine Welle erwacht auf der Leinwand.
In diesem semi-guided, texturierten Event reitest du die Welle — eine riesige Woge, die aus dem Meer aufsteigt, bereit zu brechen und zu rollen. Mit Modellierpaste und Farbe formst du Schaum, dynamische Wasserbewegung und die Energie des Ozeans in kräftige, plastische Pinselstriche. Denke an Dramatik, Textur und eine spielerische Bewegung in jede Krempe und Woge.

Keine Erfahrung nötig — nur Lust auf Textur, Farbe und ein wenig kreative Abenteuer. Du gehst nach Hause mit einer taktilen, lebendigen Meereslandschaft, voller Energie, Bewegung und Wasserwunder.

✨ So laufen PIE Semi-Guided Workshops ab
Du kommst an, atmest kurz durch, wählst dein Welcome-Drink und nimmst deinen Platz am Tisch ein — dort, wo gleich die Magie passiert. Wir starten pünktlich, also sei bitte da und ready, direkt einzutauchen.

Danach übernimmt deine Kursleitung und gibt dir eine kurze, einfache Einführung in die Materialien — ein klares Thema und eine Technik zum Starten. Stell es dir als dein kreatives Sprungbrett vor. Alles, was danach passiert, gestaltest du selbst.

Dann beginnt der wirklich spannende Teil. Unsere Kursleitung zeigt dir die Basics, gibt dir Tipps und hält dich inspiriert… aber die eigentliche Magie entsteht, wenn du in deine eigene kreative Welt eintauchst ;) Folge der Anleitung oder geh spielerisch einen Umweg – beides ist perfekt.

Es ist die ideale Balance aus Struktur und Freiheit: genug Guidance, um dich sicher zu fühlen, genug Raum, um dich selbst zu überraschen. Ein bisschen tiefer, ein bisschen bewusster – und immer mit ganz viel Spass.

Splash. Tropf. Spritzer. Dann… Glow.
Suchst du nach einem kreativen Erlebnis, das energiegeladen, ausdrucksstark und völlig anders ist als alles, was du bisher ausprobiert hast?

Unser Neon Action Painting Workshop verbindet die Freiheit und Dynamik des Action Paintings mit der spektakulären Welt fluoreszierender Farben und UV-Licht – so entstehen abstrakte Kunstwerke, die sich vor deinen Augen verwandeln.

Nach einer kurzen Einführung führt dich dein:e Kursleiter:in durch verschiedene Techniken des Action Paintings und erklärt dabei die künstlerischen Grundlagen starker abstrakter Kompositionen. Du erkundest Schichtung, Bewegung, Farbzusammenhänge, Textur und Aufbau, während sich dein Bild über etwa zwei Stunden hinweg Schritt für Schritt entwickelt. Anstatt einem vorgegebenen Motiv zu folgen, wird jeder Spritzer, jeder Pinselstrich und jede kreative Entscheidung zur Inspiration für den nächsten – dein Kunstwerk wächst ganz organisch von Moment zu Moment.

Action Painting ist eine intuitive kreative Reise. Jede Spur auf der Leinwand lädt zu einer neuen Reaktion ein und schafft einen fortlaufenden Prozess aus Experimentieren, Beobachten und Weiterentwickeln. Während des Workshops arbeitest du mit einer Vielzahl an Farben, Flaschen, Pinseln, Spachteln, Rollen und anderen kreativen Tools. Dein:e Kursleiter:in zeigt Techniken, teilt künstlerische Insights und unterstützt dich individuell, wann immer du möchtest.

Und dann beginnt die Magie.

Sobald das Licht im Studio gedimmt wird und die UV-Lampen angehen, zeigt dein Bild eine völlig neue Persönlichkeit. Fluoreszierende Farben beginnen zu leuchten, verborgene Details treten plötzlich hervor, und Schichten, die im Tageslicht kaum auffielen, verwandeln sich in intensive, leuchtende Kompositionen. Was vorher spannend war, wird plötzlich immersiv.

Kein Bild gleicht dem anderen. Obwohl alle gemeinsam dieselben Techniken erkunden, folgt jede:r Teilnehmende seinem eigenen kreativen Weg und entdeckt eine ganz persönliche Balance zwischen Spontaneität, Intuition und künstlerischer Absicht.

Ob du nach einer intensiven Woche abschalten, mit Freund:innen feiern oder Malerei auf eine völlig neue Weise erleben möchtest – der Neon Action Painting Workshop vereint kreative Freiheit, künstlerische Begleitung und ein unvergessliches visuelles Erlebnis wie kein anderer Workshop.

Du gehst mit einem einzigartigen Kunstwerk nach Hause, das zwei Geschichten erzählt – eine im Tageslicht und eine, die erst unter UV-Licht lebendig wird.

In dieser stimmungsvollen Acryl-Malsession tauchen wir in die Stille des späten Oktobers ein — ein goldener Wald leuchtet in Gelb- und Bernsteintönen und löst sich langsam im kühlen Nebel auf.
Ein geschwungener Fluss zieht sich durch die Landschaft, spiegelt sanfte Blau- und Violettnuancen und verwandelt die Wärme in etwas Flüchtiges, Zartes und fast Traumhaftes.

In diesem Bild dreht sich alles um Stimmung und Kontrast. Du erkundest, wie warme Herbstfarben mit kühlen, nebligen Tönen zusammenspielen — wie sie ineinanderfliessen, sich auflösen und sanft auf der Leinwand begegnen. Wir zeigen dir, wie du diese luftige, nebelige Tiefe erzeugst, in der Konturen verschwimmen und die Landschaft ruhig und weit wirkt.

Gleichzeitig spielen wir mit Textur und Weichheit — indem wir sanfte, verblendete Hintergründe mit ausdrucksstärkeren, greifbaren Akzenten in Bäumen und Vordergrund kombinieren. Du lernst, Details anzudeuten, ohne das Bild zu überladen, und dabei die Leichtigkeit und Atmosphäre zu bewahren.

Perfekt für alle, die ruhige Landschaften, Herbstfarben und diese leicht melancholische Schönheit der Jahreszeit lieben. Sanft, leuchtend und langsam verblassend — wie der Herbst, der leise in den Winter übergeht. 🍂✨

Sanfte Pinselstriche. Ein Hauch von Frühling. Rosa in Bewegung.
Tauche ein in eine Welt aus schwebenden Blüten und silbernem Licht – wo dein Pinsel wie ein warmer Windhauch über die Leinwand gleitet. In diesem verträumten Blumenmotiv dreht sich alles um feine Bewegung, elegante Farbübergänge und die Magie zartrosa Blüten in voller Blüte.

Wir begleiten dich Schritt für Schritt durch diesen entspannenden Painting-Flow mit gedeckten Erdtönen, schimmerndem Silber und einem Spritzer Rosa – wie ein Spaziergang durch ein Feld, das nur für dich blüht.

Kein Druck, kein Stress – nur Farbe, Leichtigkeit und ein Kunstwerk, das gleichzeitig Ruhe und Freude ausstrahlt. Am Ende nimmst du ein Bild mit nach Hause, das wirkt wie ein tiefer Atemzug nach einem langen Tag.